Сергей Бородин из Челябинска собирает коллекцию советских гитар. По его словам, самую большую на Урале. Когда-то челябинец сам играл в группе и даже написал 90 собственных песен. Об этом сообщает портал hornews.com.
«Гитара для меня — это машина времени. Я беру ее в руки, пою песню и переношусь в другую эпоху», — признается Сергей.
Один из главных экспонатов коллекции — семиструнка фабрики Луначарского 1940–1950-х годов. Сергей шутит, что на ней играли «не по аккордам, а по душе». В советских домах такой инструмент нередко висел на стене с красным бантом.
Гитары Шиховских мастеров 1960-х ценятся за ручную сборку: у каждого инструмента свой голос. Есть и «иностранки» — мастеровая гитара из Аргентины с теплым, певучим звуком. А еще гибриды «советско-китайской дружбы» — китайский корпус с советским грифом.
Отдельная глава — советская электроакустика и бас-гитары.
«Инструменты 1970–80-х тяжелые, неудобные. Но их ценят и сегодня. Просто это „тот самый“ звук, который старшее поколение слышало в ДК и на танцплощадках», — говорит коллекционер.
В СССР гитары делали если не в каждом городе, то в каждой республике. Но два стоят особняком. Свердловск — легендарная электрогитара «Урал». По словам Сергея, свои гитары там проектировать не умели, поэтому купили японские Yamaha и велели конструкторам: «Разберитесь и сделайте похожее». Магнитогорск — фабрика пианино, где в 1980-х открыли гитарный цех. Там работал мастер Иван Кузнецов, «магнитогорский Страдивари», — его гитары держали в руках Олег Митяев и Жанна Бичевская.
Сегей мечтает пополнить коллекцию гавайской МЭФМИ московской фабрики, а еще охотится за дореволюционной гитарой петербургской фабрики Циммермана — это инструмент музейного уровня, найти ее в живом обороте почти невозможно.
Сергей уверен, что именно гитара проверяет готовность человека к творчеству. И с ее покупкой нельзя торопиться — гитару нужно слушать и чувствовать.
